羈絆情感的線　北美館塩田千春顫動的靈魂

2021-05-01

採訪．Jimmy｜首圖．陳思明攝影

繼早春的奈良美智大展之後，緊接著5月1日正式登場的北美館年度大展－「塩田千春－顫動的靈魂」也正式展開。透過密布在空間中的各式糾結線條，旅居德國的日本藝術家塩田千春透過不同的作品，寄語了「死亡、生命、記憶、夢境」四大主題。

一半的異鄉人完整的生命創作

一直到24歲之前，塩田千春都居住在日本，24歲之後她飄洋過海到德國柏林定居，並繼續藝術的創作，而今年也正好是她在德國柏林定居的第24年。也許是異鄉人的身分，也許是藝術家的敏銳，在剛好一半一半的生命歷程中，塩田千春透過一條條幾乎等同藝術家本人簽名落款的紅線，牽起人與人之間的情感羈絆。

在開幕記者會中，塩田千春提及為了本次的展覽飛抵台灣入境填寫檢疫表格時，她發現性別欄中除了男、女之外，還有一個其他的選項，忽然之間，她覺得能夠在這一個尊重不同想法的國家城市中舉辦展覽，並且讓這個充滿開放心胸國度的人們能夠看見作品，對藝術家而言著實是件非常幸福的事。

重拾藝術創作的本能

儘管這次的展覽內容，在2019年的東京森美術館已經展覽過，然而，受到兩地空間的差異，和藝術家想要與觀眾溝通的節奏變化，因此本次的展覽除了與森美術館館長片岡真實－也是本次展覽的策展人反覆溝通外，在展品的展示程序節奏上也重新調整；同時，每次的展覽結束之後，都必須把這些線剪斷恢復場地，等到在下一次展覽時再重新把這些線於新空間中垂掛牽起，因此儘管作品的主題相同，然而，受到不同空間場域的影響，作品呈現的方式也各有所異。

《集聚—找尋目的地》中透過機械裝置讓部分行李箱顫動，宛如記憶著與主人的旅行｜陳思明攝影

在台北的展出，完整地呈現塩田千春一路的創作歷程，從她最早、尚未識字的一幅作品「蝶倚向日葵」開始，塩田說：「這是我5歲的作品，那時候我還不會寫字，但是我已經開始畫畫了；後來，我慢慢地發現，許多人也和我一樣，在不會寫字說話前就開始畫畫，但是，隨著人們會的字彙愈來愈多、說的話也愈來愈多，但卻一點一點地失去了繪畫的能力。」

活著與靈魂對話

2019年，東京森美術館館長片岡真實，向塩田千春提出「顫動的靈魂」全球巡迴展時，塩田在心裡大聲吶喊：「活著真好！能夠到世界各地去，讓更多人看見我的作品。」然而，隔天她回醫院門診時，醫生卻告訴她原本已經受到控制的癌症復發了。於是乎，她一邊繼續創作一邊繼續接受治療，儘管現在病情穩定，然而，塩田說：「我好像修復好我的身體，但是我發現我現在的靈魂好像跟不上我的肉體，所以我就創作了這件全新的『外在化的身體』。」